書名：美學素養即戰力【圖像識讀養成套書】（名畫的構造＋非典型美術館）

作者簡介

▌秋田麻早子
美術史研究家。生於日本岡山縣岡山市。2002年自德州大學奧斯汀分校美術史學系取得碩士學位（MA）。專攻美索不達米亞美術，師承象徵物權威──丹尼絲•施曼特－貝瑟拉（Denise Schmandt‐Besserat）。

2009年她以「能否教授繪畫的欣賞方法」為題展開活動，自2015年在專為商界人士提供進修課程的麴町Academia，不定期舉辦「繪畫觀賞技術」課程，推廣鑑賞名畫的眼光，鼓勵觀賞者以自己的語言向世人訴說藝術與美學。

▌山田五郎
評論家。1958年生於東京，在大阪受教育。原為學習電影而考進上智大學新聞學科，卻又對西洋美術史產生興趣，遂赴奧地利遊學。回國後，曾考慮進研究所深造，但未獲教授支持，自己也感覺不適合，便決定就業，到出版社工作。

起初希望能夠參與美術書籍的相關工作，卻成了雜誌編輯。工作當中，發現所有領域都過度分工，導致難以理解整體的面相，正因為自己不是專家，大可無懼批判，以淺顯易懂的方式，介紹各種領域的趣味，舉凡美術、鐘錶、美食、街道等，都有涉略，並出版著作《從一無所知入門的西洋繪畫史》、《銀座的壽司》等書。也參與電視《閒逛美術．博物館》及《出沒！逛街天國》等演出。

▌小山淳子
文案撰稿者。生於京都。早稻田大學畢業後，曾於博報堂等廣告公司服務，之後成立工作室。對西洋美術完全外行，而山田五郎的解說竟讓自己也能體會美術的樂趣，便企畫了《非典型美術館》活動，自己以「實習研究員」的身分，聆聽五郎館長的解說，活動的談話內容即是本書的原稿。

近期工作有為國際NGO組織Plan Japan撰稿：「十三歲結婚。十四歲生產。還不懂戀愛」、華歌爾、可果美、樂天等公司產品的廣告，也擔任宣傳會議講師。著有《到達幸福的深呼吸》、《choo choo日和》系列作品。

譯者簡介

▌蔡昭儀
自由譯者，日本國立東京學藝大學教育學碩士。

譯作包括：《漫畫超級提問力》、《神遺棄的裸體》、《惡的出世學》、《非典型美術館》、《漫畫賽局理論，解決問題最簡單的方法》、《漫畫查拉圖斯特拉如是說》等書。

書籍目錄

▋第一部
名畫的構造：從焦點、路徑、平衡、色彩到構圖，偉大的作品是怎麼畫出來的？
22堂結合「敏感度」與「邏輯訓練」的視覺識讀課


【序章】你只是觀看，並沒有觀察啊，華生！
──圖像識讀（Visual litercy）

好想看懂名畫！
?「觀看」和「觀察」的不同╱?「眼睛的動作」不一樣！
?看得懂形式就能理解意思

這本書教你「怎麼看」
?什麼是敏感度？ ╱ ?我們過去所學的「繪畫欣賞」
?看懂「繪畫原來是這麼回事啊」！
?世上充滿著「不用觀察也顯而易見」的事物

【第1章】
這幅畫的主角在哪裡？ ──牽引眼動的焦點

如何尋找一幅畫的主角──「焦點」
?為什麼這個地方很顯眼？ ╱ ?找出光在哪裡！
?線條集中在哪裡？ ╱ ?隱藏的焦點

集中與分散
?新的疑問──有兩個焦點的畫
?第二主角的加入 ╱ ?兩個焦點如何結合

【第2章】
為何名畫總能吸引人的目光？──尋找圖像中的路徑

?名畫都會避開「角落」──環繞迴路
?潛伏在四個角落的引力 ╱ ?環繞型路徑的「形式」
?畫面的兩邊也有危險──鋸齒型路徑
?設置阻擋視線的障礙 ╱ ?水平方向的鋸齒狀 ╱ ?畫S型曲線

從重點釋放出來的視線──放射型路徑
?1.集中線型 ╱ ? 十字型 ╱ ?拉炮型

誘導視線的貼心小細節
?精心安排入口和出口的畫作 ╱ ?看出「肉眼看不見」的關聯
?二維與後景的複眼式觀察 ╱ ?路徑就是觀賞畫作的重點

【第3章 】
「這幅畫感覺很協調」是什麼意思？──平衡的要素

線條的平衡──線條結構的觀點
?作品的氣氛與構造線 ╱ ?彎曲的構造線 ╱ ?直線需要橫線輔助
?橫線和斜線也有煩惱 ╱ ?兩邊的法則 ╱ ?線條結構與印象

平衡是名畫的絕對條件──左右對稱的畫
?把焦點「放在正中央」有什麼不妥的嗎？ ╱ ?將左右的重量放上天秤
?左右對稱的潛在危險 ╱ ?焦點分裂成左右

超越拉斐爾──左右不對稱的畫
?將焦點置於正中央之外 ╱ ?小，卻「有用」的理由
?平衡方法不僅限於蹺蹺板──桿秤 ╱ ?為什麼要取得平衡？

【第4章】　
為什麼是這個顏色？──顏料與顏色的祕密

繪畫是藉著「物質」完成的
?梵谷的信並沒有弄錯？ ╱ ?歸根究柢，顏料到底是什麼？
?瑪麗亞為什麼都穿藍色的衣服？ ╱ ?藍色的發明是一大革命
?從土色調到繽紛色彩

掌握「配色」的門道
?名畫即使黑白也是傑作 ╱ ?明暗怎麼看？ ╱ ?鮮豔還是混濁？
?艷麗與陰影的畫法 ╱ ?顏色的調和與效果
?填滿顏色的畫？ ╱ ?從歷史影響的角度來看色彩

【第5章】　
名畫背後的構造──完美的構圖與比例

右邊比左邊高階？──從位置看懂權力關係
?畫面的上下問題╱ ?畫面的左右問題╱ ?異時同圖法 ╱ ?構圖的基本型

隱藏在名畫中的十字線與對角線
?名畫為什麼有秩序？ ╱ ?秩序違反自然

值得注意的1/2、1/3、1/4──等分割形式
?靈活運用完整的形狀與引導線 ╱ ?「三分法則」的由來 ╱ ?一定要會分辨嗎？

等分割以外的主要形式──正方形、直角、黃金比例
?長方形中間的正方形──Rabatment 形式 ╱ ?90度角的魅力──直交形式
?名畫與黃金比例──黃金分割形式

拉斐爾的《雅典學院》──四等分的深奧意義
?關於根號矩形

【第6章】　
所以說，名畫就是名畫啊！──無可動搖的統一感

畫的表面特徵會產生統一感
?有輪廓線？ ╱ ?疏還是密？ ╱ ?修飾的質感不同
?形狀的反覆──碎形 ╱ ?主要重點一致 ╱ ?傾斜一致

藏在《烏爾比諾的維納斯》中的祕密
?你看見什麼？ ╱ ?焦點在哪裡？ ╱ ?視線誘導──故事因視線的流動而鮮明
?平衡──像碗一樣的維納斯 ╱ ?顏色──主角是維納斯的肌膚268
?配置──已經定型的姿勢

綜合分析──魯本斯《下十字架》
?自由的感想與客觀的分析

後記



▋第二部
非典型美術館：西洋美術史超入門，第一本！從人性角度教你西洋美術鑑賞術，
超過158幅此生必看名畫全解析

Chapter 1　文藝復興三大巨匠，誰最變態？
【達文西、米開朗基羅、拉斐爾】

▋三大巨匠，先說說誰最偉大？
▋達文西僅僅一幅畫有名！？
▋拉斐爾畫室的學徒分工體系
▋米開朗基羅是個肌肉控的工作狂！
▋達文西的愛人是痞子小惡魔？
▋《蒙娜麗莎》憑什麼那麼有名？
▋最不想委託的藝術家No.1
▋結論，最變態的是誰！？

Chapter 2　錦上添花的巴洛克，誰最誇張？
【卡拉瓦喬、魯本斯、林布蘭】

▋太豪華！太花俏！太戲劇！巴洛克文化
▋色情？非色情？巴洛克雕刻的戲劇性呈現
▋罪犯卻大受歡迎，卡拉瓦喬的「光與影」
▋黑暗才能凸顯光芒！暗色調主義
▋聖母瑪利亞是巨乳？遭人非議的寫實表現
▋相當重口味！法蘭德斯第一的大畫家
▋如同印鈔機的量產機制，魯本斯的「黃金」工作室
▋歡迎橘皮組織？最愛肉肉女孩！胖子專家魯本斯
▋人生也柳暗花明的畫家！林布蘭
▋刺激不正常的心靈！？被詛咒的名畫
▋洗盡鉛華！？從自畫像看到的創作者本質

Chapter 3　理想與現實，哪一邊最露骨？
【安格爾、德拉克洛瓦、庫爾貝】

▋社會、藝術都解體！？生在動盪時代的巨匠們
▋古典界大老！？多米尼克．安格爾
▋酷評如潮！安格爾的撻伐漩渦
▋跨越五十五年的復仇！？安格爾不變的作風
▋十九世紀也有中二病！？歐仁．德拉克洛瓦
▋評價也隨時代改變！報導繪畫
▋德拉克洛瓦與他的叛逆夥伴們
▋自戀的左翼帥哥！古斯塔夫．庫爾貝
▋沒人認同的話乾脆自己來！舉辦世界第一次個人畫展
▋色情、思想都是無政府狀態！革命家庫爾貝
▋激辯！理想與現實，哪邊比較變態？

Chapter 4　撼動美術史的印象派，變態之王爭霸戰
【馬奈、莫內、竇加】

▋馬奈是「北野武」，印象派是「北野武軍團」
▋向古典致敬！卻遭人非議的《草地上的午餐》
▋媲美午間肥皂劇！？剪不斷理還亂的男女關係
▋沒完沒了的連作系列！克洛德．莫內
▋印象派超級老爹！？莫內的大家庭時代
▋那幅《睡蓮》，是為了鎮魂的抄經！？
▋灰暗、色情、變態！？愛德加．竇加
▋用禿頭老爹效果凸顯的色情主義！？
▋貨真價實！？從竇加看到的現代變態論

後記　變態也是各有所長